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[摘 要]《海街日记》在2016年3月举行的日本电影学院奖评选中获得了最佳影片奖。这是一部温馨感人的家庭剧，讲述了一个发生在镰仓的姐妹四人的生活故事。家庭是社会的缩影。影片通过对看似平凡的生活情节和亲情、爱情的点滴描写，反映出日本社会存在的诸多问题；通过对光阴四季流转和心灵坚守的刻画，也让人看到了很多具有日本风情特色的光影。无论背负着怎样的重担都要一直向前走，这是这部电影的主题，也引发了人们对于生命意义和生活真谛等问题的深入思考。
[关键词]情感；光阴四季；坚守；是枝裕和
自2015年戛纳电影节入围竞赛单元开始，日本电影《海街日记》就吸引了众多关注目光。在此之前，导演是枝裕和的家庭剧情电影作品《无人知晓》《步履不停》《如父如子》《奇迹》等已经在日本及海外获奖无数，而本次的作品《海街日记》再次创下佳绩。在2016年3月刚刚举行的第39届日本电影学院奥斯卡奖颁奖典礼中，《海街日记》共获得12项提名，并最终斩获了“最佳影片”“最佳导演”“最佳女主角”“最佳新人”四项大奖。
电影《海街日记》是一部温馨感人的家庭剧，改编自吉田秋生创作的同名漫画。影片围绕姐妹四人的生活展开，讲述了一个发生在古城镰仓的四姐妹的生活故事。香田家三姐妹幸、佳乃与千佳在外婆家的老房子里相依为命，某天突然收到了已15年杳无音信的父亲的死讯。去参加葬礼时她们遇见了同父异母的小妹铃，决定接纳她到镰仓一同生活。日子一天天过去，生活一天天继续，她们始终努力地并肩前行。
影片通过对四姐妹看似平凡的生活情节和亲情爱情的点滴描写，反映出了日本社会存在的诸多问题；通过对光阴四季流转和心灵坚守的刻画，也让人看到了很多具有日本风情的光影。
一、情 感
在日本，男人是家庭的支柱，可以说在家中占有不可动摇的重要地位，香田家也不例外。15年前由于父亲婚外恋抛家弃子，导致母亲随后改嫁离开，这给姐妹三人带来了巨大的心灵创伤。影片中无处不描写了父爱和母爱的缺失给三个女儿造成的影响。
大姐幸认真，坚韧，隐忍。她年少时曾目睹父母的争吵和分别，因此对于父亲的离去和母亲的逃离心中充满怨恨。幸早早地就承担起本不该由她承担的责任，辛苦地工作，默默地照顾着妹妹们。她看似无比坚强，但内心依然渴望有人可以依靠，可以温暖相伴，哪怕只能在她脆弱时为她分担忧愁听她倾诉也好。在命运的捉弄下，幸爱上了一个像父亲一样有家室的、体贴又懦弱的男人，于是她痛苦着、纠结着。
二姐佳乃率真，热情，叛逆，是一看见蟑螂就会大声喊救命的可爱女孩。因为佳乃不知道真正的家究竟应该是什么样子，所以她看上去有点缺少责任感，也没有建立起一个正确的择偶观。幼年时那些父母吵架的痛苦记忆让佳乃憧憬没有丝毫负担的爱情。即使男友没有固定工作、不负责任，她依然投入地去爱，大胆地去付出，在一次次的受伤中一点点地自我成长。
老三千佳一直在两个姐姐的宠爱下长大，她天真自然、不拘小节，又有几分另类。她说过自己已经不太记得爸爸的事情了，但当她知道自己竟然和爸爸有钓鱼这一同样的爱好时真的无比开心。正是因为幼年时父爱的缺失，她才更加向往自由，才会爱上那个外表非主流但勇于冒险的曾是专业登山者的店长。
其实，婚外恋现象在日本并不少见，在近些年的很多影片中也都涉及了婚外恋题材，其根本原因可以说是在于日本自古以来对性文化的开放与宽容。在本部影片中，对于大姐幸与有家室的医生相爱的事实，也给予了最大限度的理解和宽容。幸宽慰铃的那句“那是无可奈何的事，没有人有错”，又何尝不是在宽慰自己呢？但最终幸和父亲是不一样的，她没有为了自己的幸福选择离开，而是隐忍着决定留在妹妹们身边，选择了对自己责任的坚守。
对比三位姐姐，小妹铃拥有她们所不曾拥有的关于父亲的15年回忆，同时也因为自己母亲对他人婚姻的插足而背负了深深的罪恶感。但铃是质朴、善良又懂事的，所以三位姐姐才想要照顾她，并宽容地接纳了她。也正是因为铃是一个近乎完美的女孩形象，导演才让她拥有了一段尽管是年少懵懂却无比美好的感情，获得了小男孩风太默默的关注和温暖的陪伴。
可以说，是铃的存在让这个家变得更加完整。有了铃，大姐幸依然毫无怨言地充当着“一家之长”的角色，但渐渐少了一些严厉；处处顶撞大姐的二姐佳乃似乎慢慢成熟起来，多了一些责任心；一直以来在家中充当着大姐二姐的“中间调停者”角色的老三千佳更是和小妹铃成为一对知心朋友。四个坚强的孩子在年少时都经历了很多失去和伤痛，但她们用对彼此的照顾和关怀相互填补着内心的空缺，用泪水抚平伤痕，学会乐观和感恩，微笑着一起并肩面对生活，努力向前。有家人在的地方就是家。父母留给她们的就是彼此，是人生中最宝贵的财富。在影片的最后，大姐幸说：“虽然是个不靠谱的糟糕的父亲，但是也应该是个温柔体贴的人吧，因为他留给我们一个这么好的妹妹啊！”女儿们最终在心中达成了对父亲真正的谅解。
二、光阴四季的流转
导演是枝裕和在接受采访时说，在得到电影拍摄权时，原作者吉田秋生只给他提了一个要求，就是要他“好好拍一下镰仓的四季”。他答应了，也做到了。
在影片里，我们看到了四季变迁和时光流转融入了姐妹四人的点滴生活和古城镰仓的美景中。春天，铃和男孩骑车穿过美丽的樱花隧道；梅雨时节，幸陪母亲去给姥姥扫墓时石板路边点缀着簇簇紫阳花；庭院里，外婆种下的那棵55年的梅树花开了，梅子成熟了，姐妹们一起热闹开心地酿成梅酒，再一瓶瓶、一罐罐地装好；转眼又到盛夏，蝉鸣声声，姐妹们在院子里穿起漂亮的浴衣，燃放起线香烟火；美丽的紫薇花朵朵盛开……
我们清楚地看到了是枝裕和刻画出的日本人的自然观――人与自然的对话和交往特别协调、特别亲和。就在被大海冲到岸上的可爱贝壳里，在大家爱喝的梅子酒的味道里，在洒进房子的温暖阳光里，在窗外树枝的摇曳里，在姐妹们围坐的暖炉里……达到了人对自然的回归。 其中，对樱花的描写在影片里从头至尾出现了很多次，可以说樱花在《海街日记》中具有很关键的象征意义。
众所周知，在日本，樱花是花的代表和象征，作为国花，樱花不仅植根于日本人的精神世界，而且渗透到了日常生活的方方面面。樱花带给人们希望。当寒冷的冬季结束，春回大地，樱花开始含苞待放，很快便花满枝头。正如影片中小妹铃入学典礼时的樱花，人们可以从中感受到新气象开始的喜悦。导演寄情于樱花，希望铃能够迈出充满希望的第一步，和姐姐们一起奔向幸福美好的未来。樱花也寄托了人们的感伤与惆怅。因为樱花花期只有短暂的七天，然后就在瞬间凋谢，让人感到无比悲凉和无常。影片中，导演安排两个离世的人物都熬过了樱花开放的季节，都让他们在生命的最后感受了樱花的美好。“如果马上要告别这个世界，但对于美好的东西还能感受到它的美好，那也是一件开心的事情吧。”这句在片中出现了两次的台词淡淡地道出了生命的意义。
除了樱花在日本电影中频繁出现之外，葬礼也一直是日本电影的常用主题。比如山田洋次导演的作品《东京家族》，小津安二郎导演的作品《小早川家之秋》等，里面的葬礼场景都让人印象深刻；还有获得了奥斯卡奖的泷田洋二郎导演的作品《入殓师》更是对日本人的生死观进行了深入的刻画。《海街日记》中，导演安排了两场葬礼，电影从姐妹们父亲的葬礼开始，到最后以海猫餐厅老板娘二宫女士的葬礼结束，中间还有一场外婆去世七周年的法事。和其他日本电影一样，这部电影也没有过度渲染死亡带来的悲伤，只是静静地进行着描写。长久以来，日本人对生死都是很宽容的，有的是一种看轻生死又尊重生死的态度。这是因为日本民族受到了佛教禅宗深远的影响，所以有着不拘泥于生死的价值观。活着时要用尽一切力量去生，努力不留遗憾；死亡时要走得洒脱，不要有太多留恋。父亲也好，老板娘二宫女士也好，正是因为他们能够淡然地面对生死，才能在生命的最后阶段再次看到美丽的樱花并依然感受到樱花的美好。
可以说，在生与死的世界之间纷纷飘落的樱花，只不过是永远流逝着的时光中非常短暂的一瞬。每个人其实都在不断经历着失去和伤痛，希望看过电影的人都能够感谢我们所正在拥有的生活，要好好地活下去。
三、心灵的坚守
日本是一个非常重视文化保护和继承的国家，从传统艺术、传统服饰到传统风格的住宅，再到全国各地一年到头不间断的民俗活动，都可以看出日本人在享受着现代文明的同时对本民族传统文化的珍视和眷恋。在《海街日记》这部电影中，这一点是通过很多对“坚守”的描写体现出来的。
影片中，由于父亲外遇离家，母亲出走，幸担负起了她本不需要承担的责任。在外婆家的老房子里，幸成为当之无愧的“一家之长”，照顾着三个妹妹。她每天打理庭院，给花花草草浇水，还精心地栽培那棵与母亲同龄的大梅树。她和妹妹们学外婆的口头禅，说梅树“要除虫，要消毒，活着的东西是很费工夫的”，一直努力延续着外婆的做法，当梅子成熟后把它们摘下来分给亲邻，酿成梅酒。导演还安排小妹铃在不经意间说了一句“大姐幸很像外婆”，这也从侧面表明了幸对“家”的坚守。
影片中的鲜鱼吐司面包是海猫餐厅的独创，是小妹铃心中父亲的味道；鱼排海鲜饭和多年陈酿的梅子酒是外婆的味道。这是影片中对“味道”的坚守。
另外，父亲和母亲对女儿的爱何尝不体现了一种坚守？父亲其实从未忘记妻女，他选择了和第一任妻子如此相似的现任，抽屉里一直放着三个女儿的照片，以及常带铃去看的那片与镰仓如此相似的风景，无处不体现着他的爱。母亲的突然造访，不会忘记给女儿们带礼物，吵架后坦诚地道歉，还有温柔地提醒幸“那边路很滑，小心哦”，简单平实的一句话却如此触动人心。
四、结 语
《海街日记》这部作品其实很容易让人联想起是枝裕和导演之前的几部家庭剧情片。比如，根据真实案例改编的电影《无人知晓》讲述了被一个单身母亲生养又抛弃的四个孩子的生活和命运。那明明是一部彻底的悲剧，但是电影中没有丝毫压抑，描写中无怨无恨，哪怕有哭泣、有眼泪也是收敛的。虽然影片没有过多跌宕的情节，但是却让人在静静的故事中看到主人公对生活的渴望。《如父如子》则讲述了因为在医院抱错孩子而给一个家庭带来了巨大变故的故事，让这对普通工薪族夫妻站在人生的十字路口。作品探讨了究竟是朝夕相处的感情珍贵还是血脉相连的羁绊更重要的问题。电影《奇迹》中，尚未成年的兄弟二人因为父母一段失败的婚姻而天各一方。兄弟俩有了各自的朋友圈，父母也似乎渐渐安定下来，但兄弟二人却期待着重逢的日子，并努力地创造机会迎接奇迹的出现。另外，在电影《步履不停》中观众感受到是枝裕和导演对家的深深眷恋和坚守。在一家人度过的岁月里，在老房子昏暗的光线中，我们可以看到世界上很多感情都会随着时间的流逝渐渐淡化，但只有亲情是一种永不消逝的羁绊。
可以说，是枝裕和的家庭电影都是在用缓慢的节奏述说着日本式的故事，但是无论哪部作品，都在看似平静的生活中透露出了无比强大的力量。仿佛具有某种魔力，总是能够带领我们在匆匆时光中一起审视周围的一切，教导我们忘记黑暗和丑陋，放下心中的恨，少一些自怨自艾，并指引着我们勇敢地去追求新生活中的美好。
《海街日记》这部电影中，导演是枝裕和通过镜头中四姐妹的生活点滴和镰仓缓慢的生活节奏中流淌着的日本光影，再一次感动了无数观众。影片的最后一个镜头是镰仓美丽的大海，当一切的悲伤、一切的不甘都将化作大海中远去的浪花，姐妹四人携手并肩走向远方，每个人的脸上都洋溢着无比幸福的微笑。是啊，人生在世，无论背负着怎样的重担，都要一直向前走。这是《海街日记》的主题，也是导演是枝裕和在他的作品中一贯想要表达的生活真谛。
[参考文献]
[1]路邈.日本自然观浅析[J].北京第二外国语学院学报，2004（02）.
[2]陈岩.日本人的樱花情结与价值观、审美观[A].东瀛诗香采撷[C].大连：大连理工大学出版社，2015.
[3]王昌沛.论日本文化的兼容与传承[J].山西师大学报（社会科学版），2005（11）.
[作者简介]李鑫（1983― ），女，辽宁沈阳人，硕士，大连科技学院讲师。主要研究方向：日语语言文学、日语教学。